L'industrie des médias et du divertissement, comme beaucoup d'autres, a connu une transformation significative. Cette transformation est plus visible pour le public que dans de nombreux autres secteurs, car il s'agit de quelque chose avec lequel les gens interagissent dans leur vie quotidienne. Un exemple est la transition de la vidéo vers le DVD et maintenant la montée des services de diffusion en continu. La façon dont les gens consomment les médias et le divertissement a radicalement changé au cours des trente dernières années, tandis que les méthodes de production de contenu ont également été bouleversées par l'arrivée de nouvelles technologies. 

L'industrie des médias et du divertissement a toujours été innovante, mais la montée des médias numériques et des technologies de nouvelle génération a créé de nouvelles opportunités. Accéléré par des événements perturbateurs comme la pandémie, Ryan Kido — CTO chez Ateliere Creative Technologies — croit que les organisations du secteur adoptent désormais pleinement une mentalité numérique d'abord. 

« Les chaînes d'approvisionnement numériques intégrées et le nuage comme facilitateur sont considérés par l'industrie comme un moyen d'atteindre des objectifs d'affaires clés, en mettant l'accent sur une plus grande agilité dans la production, la création et la livraison de contenu aux consommateurs », a-t-il déclaré. 

Au-delà des économies de coûts et de la capacité à mettre le contenu sur le marché plus rapidement, le véritable avantage de ce bouleversement de l'industrie est la créativité. Les nouvelles technologies, comme l'IA générative et de nouvelles façons de travailler, permettent des processus créatifs qui apportent de nouvelles histoires, opportunités et aventures au consommateur. 

Les écueils potentiels 

Les nouvelles du monde des médias et du divertissement portent sur les grèves des acteurs et des scénaristes. Ces travailleurs réclament des augmentations de salaire, ainsi qu'une plus grande part des revenus provenant des services de diffusion en continu. De plus, ils exigent également une protection contre l'utilisation de l'intelligence artificielle par les studios pour remplacer leurs emplois. 

La perturbation potentielle causée par l'intelligence artificielle (IA) de cette manière a pris beaucoup de gens de l'industrie par surprise, selon Kido. 

Il a expliqué : « Lorsque l'on pense à l'évolution de l'IA, il semblait que la technologie allait automatiser des tâches banales ou répétitives, telles que l'automatisation des machines ou les voitures sans conducteur. Au lieu de cela, la montée de l'IA générative cible le travail créatif. Cette surprise a provoqué de la consternation et a suscité, à juste titre, de grandes questions de la part des acteurs et des scénaristes. » 

Si ce problème ne peut être résolu, l'industrie pourrait perdre l'opportunité pour des technologies comme l'IA générative de permettre de plus grandes et meilleures histoires et, à la place, voir apparaître du contenu insipide et fortement biaisé. 

« L'autre problème de l'IA générative, dans les modèles actuels, est la présence de biais et l'utilisation potentielle de matériel protégé par des droits d'auteur sans permission adéquate », a ajouté Kido. 

L'occasion de créativité offerte par l'IA générative 

Si les problèmes soulignés par les acteurs et les scénaristes peuvent être résolus, l'IA générative a un énorme potentiel pour transformer positivement le monde des médias et du divertissement à travers toute la chaîne de valeur. 

En observant le tout début du processus créatif, l'IA générative permettra aux auteurs et conteurs de créer des images conceptuelles pour aider à communiquer des histoires et des idées à des vitesses incroyablement rapides — un terme appelé prévisualisation. « Peut-être que cela signifiera que certaines histoires qui autrement n'auraient pas été racontées, pourront l'être », a déclaré Kido. 

Plus loin dans la chaîne créative, l'IA générative alimentera de nouvelles techniques de production virtuelle et permettra une plus grande expérimentation pendant le tournage et la distribution. 

À titre d'exemple, Kido a fait référence à The Mandalorian — une série d'action réelle se déroulant dans l'univers de Star Wars. 

Il a dit : « Au lieu de tourner devant des écrans verts, ils ont commencé à tourner devant des écrans à DEL. De plus, au lieu d'ajouter tous les effets visuels après la photographie principale, ils sont maintenant capables d'ajouter la plupart des effets durant la captation par la caméra elle-même. À mesure que l'IA générative progresse, ces effets visuels en cours de tournage peuvent être encore améliorés de manières plus dynamiques. Les créateurs peuvent immerger le public dans des mondes plus immersifs, et ils peuvent faire plus de prévisualisation dans ces mondes. La production virtuelle offre un avantage potentiel immense pour raconter de nouvelles histoires à moindre coût, tout en étant plus durable, alors il n'est plus toujours nécessaire de se déplacer physiquement à différents endroits. » 

L'introduction de l'IA générative influencera également l'accessibilité du nouveau contenu. L'utilisation de cette technologie abaissera les barrières à l'accès et permettra une localisation accrue en termes d'intégration de différentes langues et sous-titres. 

Du point de vue du consommateur, l'IA générative permettra une hyper personnalisation. Il pourrait permettre aux consommateurs d'intégrer leur voix ou leur image dans un contenu, offrant ainsi une expérience plus immersive et interactive. Cette croissance d'un contenu plus dynamique, en harmonie avec la narration traditionnelle, aidera les organisations à se démarquer dans leur lutte pour les parts de marché. 

L'avenir des médias et du divertissement 

Le monde de la technologie et des affaires se confond au sein de l'industrie des médias et du divertissement. Il existe maintenant des possibilités créatives infinies et une chance de raconter des histoires d'une manière jamais vue auparavant, à la condition de s'assurer que les acteurs, les scénaristes et toutes les autres personnes impliquées dans le processus ne soient pas exploitées.   

En regardant l'avenir du secteur d'un point de vue commercial, Kido explique : « La montée du streaming a fait progresser les modèles d'affaires. Nous nous retrouvons maintenant dans une situation où des préoccupations commerciales subsistent sur la façon de rentabiliser via les abonnements comparativement à la publicité. Cela doit être concilié. » 

Il a ajouté : « Ces tensions continueront de semer le chaos tant que l'industrie n'aura pas trouvé une assise commerciale solide, ce qui lui permettra de continuer à croître dans ces nouveaux paradigmes. » 

Avec l'incertitude entourant les modèles d'affaires, l'industrie des médias et du divertissement devra trouver un moyen de réduire les coûts lors de la création et de la distribution de contenu, tout en trouvant de nouvelles sources de revenus. Cette situation continuera d'alimenter l'innovation, avec un accent particulier sur l'expérimentation de l'IA générative pour combler cet écart.